CosasDeCine visita por primera vez un Festival de Cine situado fuera del territorio español. El elegido: el que se celebra en la ciudad de Berlín desde hace 59 años, también conocido como la Berlinale; un evento de enormes proporciones asequible para el cinéfilo inquieto con algo de tiempo libre y dinero ahorrado —Cannes y Venecia, por razones económicas, nos parecen de momento prohibitivos—. Esta aproximación repasará escuetamente, en una serie de puntos muy concretos, algunos de los aspectos más interesantes relacionados con tal certamen, en especial los concernientes a esta 59 edición.

Por Óscar Pablos

En nuestro primer año como corresponsales en Berlín nos hemos traído un sin fin de anécdotas. Claro que, como es costumbre en nuestra publicación, no todos los sucesos relatados son estrictamente ciertos, quizás solo a medias, quizás solo lo suficientemente ciertos. En cualquier caso, si hay una sección en la que mentir está permitido, es esta.

Por CosasDeCine.COM

A pesar de contar con medios humanos y logísticos algo limitados, CosasDeCine se propuso ver gran parte de la programación ofrecida por esta Berlinale de magnitud casi inabarcable. Otra cosa es que lo consiguiéramos. La selección de títulos reseñados a continuación (16 en total) no es exhaustiva —a diferencia de la cobertura efectuada en los pasados Sitges y Gijón—, pero sí ofrece, o eso creemos, un estado de ánimo en relación a la calidad de las películas proyectadas durante los diez días del Festival: una edición que rozó el aprobado y que, desgraciadamente, no deparó ninguna obra extraordinaria. Al menos, nosotros no la vimos.

Por Rosendo Chas y Óscar Pablos

En 2008, las carteleras alemanas se vieron inundadas incluso en las salas más comerciales por títulos nacionales, y la prensa local se centró con atención inusitada en este florecer de la producción propia, con reseñas además muy positivas. Nuestro colaborador Karl Rossmann, que ha analizado en números anteriores de esta publicación títulos de aquel país como El caso Baader Meinhof: Facción del Ejército Rojo , La suerte de Emma , Eden y Réquiem , desentraña a través de su crítica de cuatro recientes producciones germanas de prestigio qué hay de verdad en este supuesto renacer creativo del cine alemán desde el bombazo que supuso hace cuatro años el estreno de Contra la Pared .

Por Karl Rossmann

Dos citas cinematográficas de diferente magnitud hemos disfrutado los diferentes colaboradores de CosasDeCine.COM durante el primer trimestre del 2009. En primer lugar, estuvimos presentes en la 59 edición del Festival de Cine de Berlín (5-15 de Febrero), y poco después, en la VI Muestra Sci Fi de Cine Fantástico celebrada en Madrid (5-8 de Marzo). Sobre la historia de la Berlinale y la programación de la reciente Muestra Sci Fi va el quiz de este número. ¡Qué lo disfruten!

Por CosasDeCine.COM

Libres

Un año más hemos asistido a la Muestra de Cine Fantástico organizada por el canal especializado Sci Fi en colaboración con Versus Entertainment, y nos ha sorprendido que en esta sexta edición la selección de películas ha sido especialmente acertada. Nada, como sucedió el año pasado, de películas que nada tienen que ver con el género, nada de contratiempos de última hora. Como de costumbre, se han tomado algunas de las mejores películas exhibidas en las pasadas ediciones de San Sebastián y Sitges, y este año parece ser que la camada ha sido especialmente buena. Nuestras felicitaciones.

Por CosasDeCine.COM

El ego y las obsesiones de Truman Capote, el auge y caída de William Randolph Hearst, la tenacidad de la lucha de Harvey Milk, la crueldad de Idi Amin, el perfil intenso y trágico de Edith Piaf, la heroicidad de Paul Rusesabadiga o la de Oskar Schindler han sido llevadas a la gran pantalla. Pero hay algo más que une a estas películas. Gracias a sus personajes, quienes los caracterizaron pudieron ejercer con plenitud sus capacidades histriónicas, reconocidas con un Oscar o, por lo menos, una nominación.

Por Claudia Hernández

Uno de los fenómenos más alabados por la crítica en un director es su adscripción a un universo estético distinto y reconocible, del cual se pueda inferir una ética de la imagen concreta. Sin embargo, en los últimos años obras como Zodiac o El luchador han puesto en jaque la separación de ambos conceptos, debido a su carácter disruptor respecto al estilo hasta entonces característico de sus respectivos autores. En el presente artículo presentamos la problemática de este modelo de análisis aplicado al cine japonés enraizado en su tradición cultural, aplicando nuestras conclusiones a un caso de la década anterior: Love & Pop de Hideaki Anno, un ejemplo entre muchos de estética como único principio legitimador de la obra de arte por sí sola, con independencia del tema y el contexto cinematográfico del momento.

Por Álvaro Peña

En sus últimos trabajos Pedro Almodóvar ha optado por tomarse a si mismo como referente, consciente de que la evolución reciente de su cine ha convertido sus primeros trabajos en contextos recuperables, al igual que los incunables fílmicos venerados, desde una mirada novedosa y renovadora. La sensacional Los abrazos rotos (2009), monumental compendio de su particular modo de entender pasiones humanas y memoria cinéfila, abunda en la senda emprendida con Hable con ella (2002) y La mala educación (2004), pero depurando con suma brillantez los postulados expuestos en ambos títulos.

Por Víctor de la Torre

Por triste que sea reconocerlo, las películas españolas cada vez interesan menos al espectador cinematográfico, que no acude a verlas, y a la crítica especializada, que con cuatro etiquetas se basta y se sobra para despachar la casi totalidad de la producción anual. Mientras tanto, los gerifaltes de turno no dejan de colgarse medallitas, encantados de haberse conocido. Ante tan desalentadora situación, un servidor se ve en la necesidad de gritar a quién quiera escucharle porqué las cosas están como están, y qué podemos hacer entre todos para tratar de solucionarlas.

Por Víctor de la Torre